Gioielli e Orologi

Gioielli dal 1700 al 1800

# GI-0543

Anello Luigi Filippo (1830 circa) di manifattura Siciliana in oro 12k e granati, diametro interno mm 18, ottime condizioni:

 EURO 280

# GI-0544

Bracciale Borbonico (1850 circa) di manifattura Siciliana in oro 12k decorato con rubini e microperle, diametro interno cm 16, ottime condizioni:

 EURO 800

# GI-0561

Orecchini Umbertini in oro basso titolo punzonati Sicilia di fine 1800, lavorazione artigianale. Lunghezza degli orecchini cm 8 circa, ottime condizioni:

EURO 1.300

# GI-0523

Orecchini a bottone in oro bianco basso titolo, diamanti e smalti, manifattura Trapanese della fine del 1800. Diametro mm 15 circa, ottime condizioni, la chiusura a perno e clips è stata rifatta:

EURO 450

# GI-0554

Collana in ambra del Simeto con lavorazione sfaccetata e perle a degradè, gancio in oro basso titolo, manofattura Siciliana della fine del 1800. Lunghezza cm 50 circa, ottime condizioni:

 EURO 950

Gioielli dal 1900 al 1950

# GI-0508

Anello Liberty nobilare con lavorazione a bulino in platino con stupendo zaffiro di qualità Ceylon di circa 3 carati e mezzo. Manifattura Siciliana dei primissimi anni del 1900.  Diametro interno mm 23 circa.  Perfette condizioni:

 EURO 2.500

# GI-0534

Orecchini Liberty pendenti in oro basso titolo e smeraldini, manifattura Siciliana dei primissimi anni del 1900.  Lunghezza totale cm 4 circa.  Perfette condizioni:

EURO 450

# GI-0548

Orecchini Liberty pendenti in oro basso titolo e pietre dure diverse di manifattura Siciliana dei primissimi anni del 1900.  Lunghezza totale cm 6 circa.  Perfette condizioni:

EURO 950

# GI-0549

Pendente Liberty con catenina in oro basso titolo, microperle, pietre dure, grande topazio verde e perla scaramazza. Manifattura Siciliana dei primissimi anni del 1900.  Lunghezza pendente cm 7 circa.  Perfette condizioni:

EURO 900

# GI-0502

Anello Decò con lavorazione a toppa in oro basso titolo, argento 1000 e diamanti, manifattura Siciliana degli anni '40.  Diametro toppe mm 25 circa. Perfette condizioni:

EURO 450

# GI-0510

Parure Decò composta da orecchini e anello con lavorazione a toppa, in oro basso titolo, argento 1000 e diamanti "Rose Coronè" per circa 4 carati. Manifattura Siciliana degli anni '40.  Diametro delle toppe mm 28 circa. Perfette condizioni: 

EURO 1.500

# GI-0489

Parure Decò composta da orecchini e anello con in oro basso titolo, argento 1000, rose di diamanti e zaffiri con centrali da circa 1kt. Manifattura Siciliana degli anni '40.  Diametro delle toppe mm 25 circa. Perfette condizioni:

EURO 950

# GI-0545

Orecchini Decò di manifattura Siciliana degli anni '30 in oro 12k e rubini, diametro mm 10 circa, perfette condizioni:

EURO 220

# GI-0546

Orecchini Decò di manifattura Siciliana degli anni '30 in oro bianco 12k e diamanti, diametro mm 10 circa,  perfette condizioni:

EURO 220

# GI-0547

Orecchini Decò di manifattura Siciliana degli anni '30 in oro 12k e diamanti, diametro mm 10 circa, perfette condizioni:

EURO 220

# GI-0552

Anello del periodo Decò in oro basso titolo con rose di diamanti e grande acquamarina centrale, manifattura Siciliana degli anni '40. Perfette condizioni:

EURO 950

# GI-0558

Anello del periodo Decò in oro basso titolo con rose di diamanti e grande ametista chiara centrale, manifattura Siciliana degli anni '40. Perfette condizioni:

EURO 650

# GI-0559

Anello del periodo Decò in oro basso titolo con rose di diamanti e grande opale bianco centrale, manifattura Siciliana degli anni '40. Perfette condizioni:

EURO 600

# GI-0436

Anello del periodo Decò in oro basso titolo con rose di diamanti e grande topazio azzurro centrale, manifattura Siciliana degli anni '40. Perfette condizioni:

EURO 550

# GI-0463

Anello Decò da uomo in oro 18 kt di manifattura Italiana degli anni 30 con grande zaffiro centrale e cesellature laterali. Misura interna anello mm 19. Ottime condizioni: 

EURO 480

Gioielli dal 1950 al 1980

# GI-0524

Bracciale in oro 18kt con lavorazione a maglia morbida di manifattura Italiana degli anni 50. Misura cm 20. Ottime condizioni: 

EURO 1.200

# GI-0522

Orecchini in stile Decò con lavorazione a toppa, in oro 18kt, parte superiore in oro 24kt e diamanti "Rose Coronè" per circa 2 carati. Manifattura Siciliana degli anni '60.  Diametro delle toppe mm 26 circa. Perfette condizioni:

EURO 1.200

# GI-0556

Orecchini Decò pendenti in avorio e oro 12k, manifattura Siciliana degli anni 30/40, misurano in altezza cm 7 circa, ottime condizioni: 

EURO 950

# GI-0541

Collana in avorio e corallo a girocollo a degradè con perle da 8mm a 20 mm intagliate a rose, lunghezza della collana 45 cm circa. Buone condizioni: 

EURO 600

# GI-0555

Orecchini Decò pendenti in corallo Trapanese e oro 12k, manifattura Siciliana degli anni 30/40, misurano in altezza cm 6 circa, ottime condizioni:

EURO 750

# GI-0499

Collana in corallo rosso mediterraneo a degradè con barilotti da 6mm a 10 mm, susta in oro basso titolo e corallo, lunghezza della collana 50 cm circa. Buone condizioni: 

EURO 1.200

# GI-0511

Anello anni 60 in oro giallo con brillanti per circa 70 punti di carato. Misura interna mm 17,  in  perfette condizioni:

EURO 880

# GI-0501

Anello in oro bianco con pavè di brillanti (circa 80 punti di carato) manifattura Italiana degli anni 60. Ottime condizioni:  

EURO 600

# GI-0550

Pendente realizzato con rametto di corallo naturale grezzo con intarsio di oro bianco e brillanti per circa 40 punti, manifattura Siciliana degli anni 60, misura cm 4 in lunghezza. Ottime condizioni:

EURO 490

# GI-0512

Anello "Riviera" in oro bianco 18k e cinque diamanti taglio brillante (VS) da 20 punti circa cadauno per un totale di un karato, diametro interno mm 18.  Condizioni pari al nuovo:  

EURO 1.800

Orologi da tasca e da polso

# GI-0528

Orologio da tasca di grandi dimensioni marcato "Remontoir" con cassa in argento, quadrante in smalto e lancette in oro tutto originale, l'orologio è stato revisionato ed perfettamente funzionante con garanzia di sei mesi. Diametro dell'orologio cm 5 condizioni generali ottime:  

EURO 700

Micromosaico

# GI-0562

Spilla con pendenti in ottone con lavorazione a "Micromosaico" manifattura Italiana dei primi del 1900. Larghezza spilla cm 4 circa, buone condizioni:  

EURO 120

# GI-0563

Collana a girocollo in ottone con lavorazione a "Micromosaico" manifattura Italiana dei primi del 1900. Lunghezza collana cm 42 circa, buone condizioni:  

EURO 450

# GI-0565

Orecchini a clips in ottone con lavorazione a "Micromosaico" manifattura Italiana dei primi del 1900. Misurano mm 16x20,  buone condizioni:  

EURO 180

# GI-0566

Braccialetto in ottone con lavorazione a "Micromosaico" manifattura Italiana dei primi del 1900. Misura cm 20 circa,  buone condizioni:  

EURO 220

  Il micromosaico...

Il mosaico minuto o "micromosaico" in smalti filati è una tecnica artistica che nasce a Roma, e più precisamente presso la Reverenda Fabbrica di San Pietro, nella seconda metà del Settecento. La sua peculiarità consiste nell'impiego di tessere di misura molto ridotta, anche inferiore al millimetro, che sono il risultato finale di una laboriosa procedura articolata in quattro fasi: fusione dello smalto, o pasta vitrea, ad una temperatura di circa 800 gradi; amalgamazione della massa incandescente effettuata con appositi puntelli; "filatura" per mezzo di pinze, dell'impasto ottenuto che è tirato fino a ricavare delle bacchette dello spessore e della forma desiderata: riduzione delle bacchette in "tessere" cioè in piccoli segmenti, con l'aiuto di limette diamantate.

La tecnica nasce, come detto, presso la Reverenda Fabbrica di San Pietro in seguito a uno studio ordinato dal papa per la conservazione dei dipinti presenti nella basilica di San Pietro. Il mosaico tradizionale infatti non offriva una varietà di colori sufficienti a riprodurre tutte le sfumature della pittura. Il mosaico filato presenta invece delle caratteristiche che permettono di ottenere un effetto pittorico, grazie alla possibilità di creare infinite tonalità e sfumature, diverse forme e dimensioni delle tessere.

Questa tecnica rimane ancora oggi praticata quasi esclusivamente a Roma, così come è stato dalle sue origini. All'inizio del 1800 il micromosaico viveva il suo periodo di maggior vitalità, anche e soprattutto al di fuori dello Stato Vaticano, tanto che alcuni atelier furono aperti, da maestri italiani, presso la corte dello zar in Russia e in Francia, ma la produzione più massiccia rimane quella italiana.

Le disagiate condizioni economiche dei mosaicisti impiegati presso il Vaticano e il crescente arrivo di turisti stranieri nel nostro paese, spinse gli artisti a operare anche in botteghe proprie. Le loro creazioni fungevano da souvenir, o, molto spesso, da vera e propria "cartolina". Sono infatti molto frequenti le riproduzioni di vedute, paesaggi e monumenti romani, che i turisti riportavano in patria alla fine del "gran tour".

Oggi la tecnica del mosaico filato è praticata da pochissimi artisti, non esistono più scuole che insegnino tale tecnica e anche reperire il materiale base diventa sempre più difficile.

  Un po di storia sull'oreficeria...

Alla fine del Medioevo, importanti capovolgimenti sociali crearono nuove premesse anche per l’arte e l’artigianato. Gli artigiani, a cui un tempo davano lavoro conventi e Corti, si trasferivano nelle città che sorgevano sempre più potenti e si riunivano in corporazioni che tutelavano i loro diritti, come già era avvenuto nelle città commerciali delle antiche civiltà dei Mediterraneo. Prestissimo il movimento delle corporazioni si insediò nelle città italiane, dove gli artigiani prendevano parte attiva alla vita politica già nel XIII secolo. Le prime notizie sull’esistenza di una corporazione di orafi ci vengono da Parigi, dove gli statuti del Corps d’orfèvrerie situato sul grande ponte sulla Senna, risalgono all’anno 1260. Essi comprendono 12 articoli con norme concernenti l’attività dei membri e, in particolare, richiami alla precisione e all’onestà, norme che ritroveremo in tutti gli ordinamenti degli orafi. Il marchio del maestro, la prova del metallo e il marchio della città furono prescritti da tutte le corporazioni. Essi garantivano l’osservanza delle norme in vigore. Ai committenti di una volta, la Chiesa e i principi, si aggiunsero, nel tardo Medioevo, la borghesia, di giorno in giorno più ricca e potente, le amministrazioni comunali, le confraternite e le corporazioni. La nuova categoria dei conoscitori e dei mecenati si annuncia già nel tardo Medioevo. In particolare, gli elenchi dei tesori dei re francesi e dei duchi di Borgogna sono la testimonianza di un cerimoniale di una Corte letteralmente cosparsa di oro e di pietre preziose. Il duca Giovanni di Berry possedeva una famosa collezione di gemme. A quanto viene riportato dall’orafo romano Filarefe, persino il più bel cammeo dell’antichità, la gemma augustea, che si trova oggi a Vienna, deve essere stato un tempo di sua proprietà. Carlo il Temerario, il più giovane discendente dei duchi di Borgogna, così amanti del fasto e del lusso, aveva una particolare predilezione per le pietre preziose ed in particolare per il diamante, pietra scoperta proprio da lui, Si tramanda che il Duca abbia chiamato alla sua Corte il tagliatore di gemme Louis de Berken, originario di Bruges dove questi si trovava e dove, dal 1465, esisteva una corporazione di tagliatori di diamanti. Il Duca viene considerato l’inventore del taglio del diamante (varietà di tagli di diamante); fu lui infatti a scoprire che si poteva tagliare la pietra più dura fra tutte le pietre preziose, solo nella sua stessa polvere, Il Medioevo conosceva sino allora solamente il taglio rotondo smussato. Solo il taglio sfaccettato liberò la pietra preziosa dal suo sonno incantato e la fece, per primo, veramente scintillare. Mentre tutte le altre tecniche dell’orafo erano già conosciute nell’antichità, per il taglio del diamante si trattava di un’importante novità che apriva la strada alla successiva storia dell’arte orafa. Il rubino era allora al primo posto, seguito, in ordine di valore, dallo smeraldo, dal diamante e dallo zaffiro. Dello sfarzo di un tempo è rimasto ben poco. In particolare la semplice e profana "tavola d’argento" veniva, in periodi di ristrettezza, nuovamente fusa per coniare monete. A fianco della vera e propria "camera del tesoro" con preziosi pezzi unici, apparve, già nel tardo Medioevo, la "stanza dell’argento" che conteneva l’argenteria da tavola. Anche Carlo il Temerario, come tutti i principi, portava con sé dalla Borgogna, durante le sue campagne di guerra, la sua argenterta da tavola fino a che non cadde nelle mani dei confederati vittoriosi, nel 1476, a Grandson. Veniamo a conoscenza così di molti aspetti moderni quasi "futuri" dell’arte alla Corte borgognona, questo sfarzo ostentato, questa ricchezza dissipata però, sono giustificahili solo se filtrati attraverso l’idea della forma di vita cortese-cavalleresca puramente medievale. La moderna consapevolezza della propria personalità basata sul principio del rendimento qualitativo si sviluppò dapprima nel 1400 fiorentino. L’artigiano che apparteneva nel Medioevo alle artes mechanicae, quindi alla categoria più bassa dei mestieri, dopo la scoperta della creatività dell’individuo poteva salire al grado ammiratissimo di artista. 

Collana in oro e pietre dure. Norimberga, 1530 Anche tra gli orafi, da Benvenuto Cellini a Wenzel Jamnitzer, fino a Jean-Baptiste Odiot, ci furono molti "uomini illustri" che il culto del genio dell’era moderna proclamò fari di guida. Anche il lavoro degli orafi doveva, parimenti all’appagamento di un fine ecclesiastico, religioso o profano, soddisfare le esigenze di un nuovo, autonomo ideale di bellezza. La nuova condizione che l’orefice e la sua opera assumono sin dal Rinascimento, si delinea più chiaramente negli scritti di Benvenuto Cellini (1500-1571). L’alta responsabilità morale con cui il maestro rendeva conto della sua vita tra il 1558 e il 1562 e la scrupolosità con la quale egli scrive di suo pugno nel 1568 i Trattati hanno procurato a Cellini un posto preminente nella coscienza artistica europea. Riportiamo innanzi tutto alcuni brani dall’Introduzione del Trattato del1' ore/iceria attraverso i quali possiamo notare che molti architetti, pittori e scultori celebri del Rinascimento fiorentino hanno iniziato la loro carriera come orafi; inoltre è intetessante sapere che accanto agli orafi italiani hanno ottenuto lodi i tedeschi Martin Schongauer e Albrecht Durer.

 « Conosciuto quanto e’ sia dilettevole agli uomini il sentire qualche cosa di nuovo, questa è stata la prima causa che mi ha mosso a scrivere. E la seconda causa (forse la più potente) è stata, che sentendomi fortemente molestare lo intelletto per alcune mie fastidiose cause, le quali in questo mio piacevole discorso modestamente io le farò sentire, sono certo che le moveranno i lettori grandemente a compassione, et a sdegno non piccolo ancora. Con la causa di tal causa imperò tal volta si potrà attribuire che un cotal male sia stato espressa cagione di un gran be